Гуманистическое мастерство: Поэтика замороженной музыки и космоса
Само здание является первым великим произведением искусства Китайского художественного музея.
- Архитектурные образы «Короны Востока»: Издалека его слоистый, выступающий кронштейнообразный дизайн образует высоко узнаваемый силуэт на берегах реки Хуанпу. Его 63-метровая высота и массивный масштаб создают торжественное и величественное ощущение церемонии. Его Китай Красный фасад, который демонстрирует богатые вариации при различном освещении и погодных условиях, стал одним из знаковых городских цветов Шанхая.
- Большой входной зал "Пульса искусства": Войдя в центральный зал дворца, 49-метровый атриум открывает ощущение простора. Солнечный свет струится через стеклянный люк наверху, освещая спиралевидную дорожку и создавая сильное ощущение пространства, зарабатывая репутацию «туннеля времени, ведущего к храму искусства». Здесь часто демонстрируется масштабное инсталляционное искусство, служащее отправной точкой для диалога между архитектурой и экспонатами.
- Постоянное ядро выставки «Национальные сокровища»: мультимедийная версия «Вдоль реки во время фестиваля Цинмин», расположенная на 49-м этаже, является жемчужиной короны музея. Это не просто копия оригинальной картины Чжан Цзэдуана династии Сун, а цифровое увеличение оригинальной картины в сотни раз, оживляющее фигуры, скот, лодки и транспортные средства в картине и живо воссоздающее дневную и ночную атмосферу Бьянцзина (Кайфэн) в династии Северной Сун. Это вершина опыта слияния технологий и классического искусства.
Век накопления «блеска моря»: Основной постоянной экспозицией Художественного музея является серия «Яркая Луна над морем: истоки современного и современного китайского искусства». Он систематически демонстрирует работы художников из «Шанхайской школы», таких как Рен Бонян и Ву Чаншуо, современным мастерам, таким как Лин Фэнмян и Лю Хайсу, и даже современным художникам, формируя трехмерную историю современного и современного китайского искусства.
Художественная панорама – плавный пир и живая демонстрация мысли.
Помимо своей вневременной классики, это место также находится на переднем крае мировых художественных тенденций.
- Праздник специальных выставок мирового уровня: Во Дворце изящных искусств регулярно проводятся масштабные ретроспективные выставки и тематические выставки ведущих отечественных и зарубежных художников. От Wu Guanzhong и Chu Teh-Chun до западных мастеров, выставки имеют высокие стандарты и профессионально спроектированы, обеспечивая важное окно для просмотра оригинальных произведений мирового класса.
Разнообразные выставочные пространства: Музей может похвастаться десятками выставочных залов различных размеров, способных одновременно разместить несколько выставок разных типов. От крупномасштабных масляных картин и скульптур до изысканных гравюр, чернильных картин и ремесел, музей охватывает все категории искусства, чтобы удовлетворить предпочтения различных аудиторий.
Яркое пространство для государственного образования: Дворец изобразительных искусств - это не только место для просмотра искусства, но и место для обучения и взаимодействия. Он часто проводит художественные лекции, семинары и образовательные мероприятия для детей, снимая искусство с пьедестала и интегрируя его в общественную жизнь.
Руководство для посетителей:
Лучшими местами для фотографирования экстерьера здания являются набережная в парке Экспо или рядом с Mercedes-Benz Arena, где можно запечатлеть панорамный вид на Дворец изящных искусств и его отражение в воде.
Освещение в выставочном зале «Вдоль реки во время фестиваля Цинмин» тусклое, поэтому, пожалуйста, не используйте флеш-фотографию. Рекомендуем спокойно смотреть полный динамический цикл (около 4 минут).
Следите за нашей официальной учетной записью WeChat, чтобы узнать о специальной выставочной информации и забронировать билеты заранее (постоянные выставки бесплатны, в то время как специальные выставки обычно взимают плату).
Нося удобную плоскую обувь, место проведения огромно, а маршрут экскурсии довольно длинный, что делает его настоящей «прогулкой по искусству».